The pink road is part of a project called: Following the color wizzard.
My dad created colourants and managed their production in a factory*. When I was a little girl, I used to go in his laboratory after school and I played with samples. He taught me to distinguish shades.
My dad has been dead for a long time but the factory still exists and has little changed: a dark place from where colours spring…

The painting has been, in the first place,  inspired by a Kandinsky’s landscape. I made a first one, pink road one, which I found in the end too ….

So same player shot again and I did a second version, pink road too, painting with more “let go”, more coolness. I prefered it to the first but was still not fully satisfied.

So same player shot again again. I let go still more. And here is the result. It’s my favorite but some people prefer other versions..

The wave of your hair
The sweetness of your arms
The roundness of your hip

La vague de ta chevelure
La tendresse de tes bras
La rondeur de ta hanche

This is pastel (true pastel bought in Carcassone) and felt pen. It measures 20x40cm.

C’est du pastel (du vrai acheté à Carcassone) et du feutre.
Taille: 20x40cm/

Quand j’étais dans la chapelle du Rosaire, décorée par Matisse, j’ai soudain réalisé qu’une de mes Madones à l’enfant avait été inspirée par lui.

De retour à Paris, j’ai déterré le dessin initial et l’ai trouvé meilleur que la peinture que j’en avais tirée. Mais j’ai aussi découvert qu’il était dessiné sur la reproduction d’une peinture totalement différente (j’ai écrit sur la signature devenue illisible) et que Matisse n’était pas ma seule inspiration et pas si directe.

Le blanc devait être noir mais il est resté ainsi.

When I was in the chapelle du Rosaire decorated by Matisse, I suddenly realized that one of my vigin Mary with the child had been inspired by him.

Back in Paris, I unearthed the sketch and found it better than my final painting. Yuck. But what I discovered too is that it was sketched on a reproduction of a totally different painting (I scribbled over the signature and can’t read it now…) and that Matisse was not my only inspiration and not so directly.

The white was to be black but I loved it white and it will stay like that.

Par, by Marie-Hélène Visconti

This is my snake for Chinese New year. I realized after having discussed with some people that he is not a sort of « hareng en colère » (angry herring) but the far more chic Ouroboros.
A good symbol of renewal and the force of life.
He may be a meaningful symbol, I still think that he looks like a joke
Acrylics on wood, 20cmx20cm

Voici mon serpent pour le nouvel an chinois. J’ai réalisé après avoir discuté avec quelques personnes qu’il ne s’agissait pas d’une sorte de « hareng en colère », mais du bien plus chic Ouroboros, symbole de vie et de renaissance.
Il a beau être un symbole chargé de sens, je pense toujours qu’il ressemble à une plaisanterie.
Acrylique sur panneau de bois, 20cmx20cm

http://en.wikipedia.org/wiki/Ouroboros

http://fr.wikipedia.org/wiki/Ouroboros

So last year, I thought over my creative route and it strongly helped me to find focus and determination. I decided that one of my main project in 2013 would be finish or throw-away.

Since a good few days, I have been sorting all my painting paraphernalia. I found lots of prepatory sketches, unachieved works, forgotten projects. I’ve already worked on some and produced a few things which, strangely, satisfy me more than usual.

This is one of them but what I find crazy is that I have not the least memory of having done it. And I realized that, for years, in a way, I have been a somnambulist.

This is a collage (20x15cm) with highlights of pencils, Luminance, Caran d’Ache.

L’année dernière, j’ai réfléchi à mon parcours créatif et ça m’a fortement aidée à trouver détermination et focus. J’ai décidé qu’un de mes prinicpaux projets de 2013 serait : finir ou jeter.

Depuis quelques jours, j’ai trié tout mon attirail de peintre. J’ai trouvé beaucoup d’esquisses, de travaux inachevés, de projets oubliés. J’ai déjà travaillé sur certains et produit quelques travaux qui, curieusement, me satisfont plus que d’ordinaire.

Ceci est l’un d’eux mais ce que je trouve dingue est que je n’ai aucun souvenir de l’avoir fait. Et je réalise que pendant des années, d’une certaine façon, j’ai été une somnambule.

Collage, 20x15cm, avec rehauts au crayon de couleur, Luminance de Caran d’Ache.

J’étais avec mon amoureux, un de mes fils, ma meilleure amie et son charmant compagnon.

Nous avons visité la chapelle Sainte-Marie du rosaire conçu et décoré par Matisse.

J’y ai croqué un christ inspiré des étranges stations de croix que Matisse a dessiné sur un des murs et par ses courbes habituelles.

Ici, j’ai fait quelque chose d’un peu plus grand que le dessin initial avec des feutres et de l’acrylique sur un carton. J’ai ensuite fait deux variations sur papier kraft.

I was  with my love, our sons, my best friend and her lovely compainion.

We visited Chapelle Sainte-Marie du Rosaire designed and decorated by Matisse

I sketched a christ inspired by the strange stations of the cross sketched by Matisse on one of the walls and by his usual curvy figures.

Our guide was a smiling spirited nun with the funniest French accent I ever heard. French accent underlining a remarkably good English.

Here, I made something a bit bigger than the initial sketch with felt pen and acrylics on a cardboard. I then made two variations on kraft paper.

An excellent document about the place :
20100510 BBC Matisse

Etrange inspiration pour une mécréante, pas vraiment. Matisse non plus n’avait pas la foi…